Сергей Пропияло: «Плохо сфотографировать обнажённую девушку проще, чем одетую»

 

Талантливых людей много не бывает и именно они малюют серые биографии новыми яркими красками. Наш новый герой — фото-художник, Сергей Пропияло, который дарит людям возможность посмотреть на себя со стороны или под другим углом, если хотите. Его работы имеют свой определенный «почерк» и истории, а может и свою философию. Избранный человек, как сказал бы Оскар Уайльд, который в красивом видит воистину красивое.

 

На мего-вопросы отвечает Сергей Пропияло.

 

 

— Сережа, здравствуй, сейчас будем знакомиться с тобой, лезть тебе под кожу и будоражить сознание. Но, уверена, ты к этому готов, поэтому, расскажи нам, пожалуйста, сколько тебе лет, чем ты дышишь, как и где!

— Привет-привет. Мне 27 лет, родился я на юге — в Севастополе. Жил в Запорожье, Киеве, Бердянске и Евпатории. Сейчас живу и работаю в Мелитополе, периодически катаюсь по стране. По образованию инженер-программист, но по специальности не работал. Интересуюсь политикой и правозащитной деятельностью.

— Сразу к делу: почему именно фотография?

— Мне всегда нравилось что-то создавать, а создавать что-то красивое и имеющее художественную ценность — вдвойне приятно. Рисовать я не умею, поэтому увлекся фотографией. Первые попытки фотографировать были на камеру мобильного телефона в далёком 2008-м году, дальше менялась техника, жанры, понимание происходящего и само отношение к фотографии. И даже сейчас я не могу сказать, что мои взгляды и отношение к фотографии сформировались. Фотография позволяет путешествовать, знакомиться с новыми интересными людьми, развиваться как человеку и открывать для себя что-то новое. Также я очень благодарен фотографу Игорю Щербине, именно он заинтересовал меня фотографией и в дальнейшем помогал освоиться в этом деле.

 

 

— Твой навык, в первую очередь, для тебя источник дохода или души порывы?

— Хотел бы я однозначно ответить на этот вопрос, но на протяжении всего времени увлечения фотографией соотношение хобби/профессия постоянно меняется. В данный момент в приоритете коммерческая фотография и в первую очередь свадебная съёмка.

 

 

— Ты фото-художник, а художники люди эксцентричные, зачастую у них своё видение на мир, мнения и свои подходы к решению бытовых задач. Скажи, пожалуйста, в чём твоя главная странность?

— Наверное, главная странность заключается в отсутствии странностей. В повседневной жизни я довольно обычный человек.

— Тебе знакомо понятие «творческий кризис», если да, как вляпался в него и как выпутался?

— Это понятие сопровождает любого творческого человека в той или иной степени. Мне кажется, что без творческого кризиса и критического осмысления своего творчества — невозможен рост фотографа, в художественном плане. Путь вхождения в состояние кризиса всегда идёт через самокритику и несоответствие результата ожиданиям. Выйти же из него всегда помогает какая-то встряска — шикарный фильм, путешествие или еще что-то вдохновляющее. Либо же, просто поднимаешь свою пятую точку и идёшь творить (смеётся).

 

 

— Что тебя вдохновляет и есть ли у тебя персональная рабыня-муза?

— У моей музы даже имя есть (улыбается). Вдохновение можно найти везде, как в творчестве других людей — живопись, фотографии, музыка или кино, стихи или рассказы, архитектура; так и в природе — пейзажи, погодные явления, рассветы и закаты. Оно окружает нас, просто надо быть открытым к восприятию окружающего мира — смотреть, слышать и чувствовать.

 

 

— Опиши идеальную модель для тебя. Как она должна выглядеть, вести себя, как должен проходить рабочий процесс во время взаимодействия с ней?

— Во-первых, ей должно быть близко моё творчество. Во-вторых, съёмка — это 70% общения и 30% непосредственно сам процесс фотографирования. Поэтому это должен быть интересный человек, с которым легко общаться. Ещё она должна ответственно относиться к съёмке и так же стараться, как и старается фотограф. Внешность не является главным фактором, но также играет немаловажную роль. Мне нравится фотографировать артистичных людей, которые умеют «играть» и показывать эмоции. И очень немаловажно, чтобы модель ценила моё время и то, что я делаю.

 

 

— Что есть твой предел успеха? Вот что ты должен сделать, чтобы посмотреть на это и сказать: «вот оно… то, к чему я так давно шёл».

— Мне всегда хотелось создавать что-то, ценность чего будет выходить за пределы треугольника «фотограф-модель-знакомые». Предела успеха в фотографии я считаю быть не может, но лично мне очень хочется видеть свои фотографии в престижных художественных галереях.

 

 

— Кем или как ты видишь себя через 10 лет? Откровенничай с нами, давай! Ровно так же, как и твои фото.

— Я человек не суеверный, но одно правило стараюсь соблюдать — никому не рассказывать о своих планах и мечтах. Поэтому, на этот вопрос лучше отвечу через 10 лет (смеётся).

(А говорит, что у него странностей нет, этот человек коварен!)

 

 

— Я знаю, что ты много путешествуешь по Украине. Расскажи немного об этом, почему именно по Украине, с чем это связанно и какие главные твои впечатления от этого.

— В первую очередь Украина – это страна, где я родился, вырос, в которой живу и которую искренне люблю. Я бы не сказал, что я много путешествую. Хочется гораздо больше и, конечно, не только по Украине. Моя работа связана с периодическими поездками, поэтому это помогает открывать для себя новые уголки. Главное же впечатление — у нас очень красивая страна и я всем советую как можно больше по ней покататься — ей есть чем вас удивить и порадовать. Бывают моменты, когда ты и сам не веришь в то, что ты, правда, у себя дома, что это не какая-то заграница.

 

 

— Ну и напоследок самое горячее. Ню – это провокация, само собой. Многие не берутся за это, объясняя это тем, что такая красота находится слишком близко, слишком на поверхности, она не заставляет разгадывать мотивы или что-то в этом духе. Серёжа, что для тебя этот жанр?

— Для меня жанр ню — такой же способ показать человеческую красоту, как и портрет. Я для себя не вижу между ними большого различия, это такой же инструмент творчества. Многие думают, что стоит показать в кадре обнажённую модель и всё — их миссия выполнена, эффект достигнут. У таких фотографов нет цели создать что-то художественное, а есть цель сфотографировать обнаженную девушку. Я считаю обнаженную модель одной из составляющих кадра, такой же, как свет, локация, атмосфера и цветовое решение. Но она не является ключевым фактором. В принципе, на многих моих снимках можно одеть модель и общая картинка не изменится, да — пропадёт один из аспектов, но не картинка в целом. Если голая девушка в кадре является самоцелью — то это показатель скудности восприятия. И, кстати, плохо сфотографировать обнаженную девушку проще, чем одетую. Жанр ню мне видится более сложным, чем портрет. Здесь гораздо заметней наличие или отсутствие у фотографа художественного вкуса. Потому что безвкусно снятый потрет — это просто проходная фотография, а вот плохо сделанный снимок в жанре ню вызывает уже не безразличие, но отвращение. Многие девушки закрывают для себя этот жанр как раз после подобных съемок, потому что в тот момент, когда им захотелось это попробовать — они обратились к подруге/другу, вместо того, чтобы обратиться к тем, кто может это сделать действительно красиво и со вкусом.

 

 

— Как бы то ни было, подавляющее большинство идентифицирует тебя как фотографа нюдового жанра. Есть такая информация, можешь мне верить (улыбаюсь). Но, если я не ошибаюсь, ты говорил, что больше всего любишь портретные съёмки. Почему такой диссонанс, в чём подвох?

— Больше всего я люблю фотографировать людей, поэтому никакого диссонанса здесь нет. Да, я очень люблю снимать ню, но все же портреты стоят для меня на первом месте. Даже если чисто математически посчитать фотографии в соцсетях — портретных работ будет приблизительно в два раза больше (по крайней мере, год назад было так). У того же факта, что у многих я в первую очередь ассоциируюсь с ню есть два объяснения. Во-первых: по большому счету я единственный, кто всерьёз занимается ню-фотографией в нашем городе. Во-вторых: ню-фотографии, конечно же больше бросаются в глаза и откладываются в памяти, чем портреты. Поэтому, можно провести 5 портретных съёмок и одну «нюшную», и люди запомнят именно её (улыбается).

 

 

— Есть ли в твоей сфере авторитеты для тебя? Люди, чье творчество ты считаешь наиболее близким тебе самому, на кого ты, возможно, равняешься?

— Да, конечно, могу назвать несколько имён — это Анна Шакина, Дмитрий Чапала, Меккуро Котто, Максим Баев, Питер Линдберг, Паоло Роверси, Джо Бьюсинг, Хельмут Ньютон. Ещё у меня есть большое количество вдохновляющих фотографий, авторов которых я не знаю лично. Также хочу упомянуть тех людей, которые оказали влияние в самом начале моего творческого пути — это Александр Шепель,  Евгений Перфилов и Вячеслав Скидан. Именно их фотографии интересовали меня. И сейчас их мнение я очень уважаю.

 

 

— Какое твоё жизненное кредо? Какое бы ты дал напутствие людям или совет, может даже руководство? В общем, тебе последнее слово.

— Основное — это любить, ценить и уважать себя, близких и окружающих людей. Также, всегда помнить о том, что все мысли материальны и чем больше вы будете думать о хорошем, тем больше этого самого хорошего будет в вашей жизни. Звучит как банальности с тренингов о саморазвитии, но эти банальности очень важны (улыбается), а ещё занимайтесь любимым делом, слушайте хорошую музыку, смотрите хорошие фильмы, путешествуйте и занимайтесь саморазвитием.

 

Фотографии из личного архива Сергея Пропияло.