Главная / Успешные проекты / Интервью с основателями гончарной мастерской «Урман и Пава» Урманом Каражановым и Натальей Качур

Интервью с основателями гончарной мастерской «Урман и Пава» Урманом Каражановым и Натальей Качур

 

Семья керамистов Урман Каражанов и Наталья Качур из Ростова Великого (Россия) рассказывают о том, как их увлечение лепкой из глины привело к открытию собственной гончарной мастерской «Урман и Пава».

На mego-вопросы отвечают Урман Каражанов и Наталья Качур.

 

Урман и Наталья, основатели гончарной мастерской «Урман и Пава»

 

— Расскажите как вы пришли к керамике, с чего все началось? Точка отсчета.

Урман:

— Самые ранние воспоминания из детства. Помню нашел глину. Даже не глину а песок, который лепится.И я постоянно что-то из маленьких кусков смеси песка и глины лепил. Когда был совсем маленький. В том возрасте еще даже не знал такого определения материалу «глина». Песок с глиной они жесткие они всегда вместе. Тогда старший брат мне объяснил что такое глина и если ее обжечь то получится как твердый кирпичик. Он мне открыл таким образом целый мир.

Как сейчас помню насколько я был заворожен, это настоящее чудо. И меня эти процессы еще более увлекли. Я лепил разные поделки: человечков, животных. Помню до сих пор, чо если это все обжечь, то глина будет крепкая — так объяснил брат. Обжигать пробовал в печке при бане. Естественно, все эти человечки разрывались от температуры и трескались. Тогда я еще не знал о технологии, что их нужно обрабатывать, высушивать. Слепил и обжог. В детстве всегда хотелось по быстрее.

 

 

Мама работала на заводе. В цехе который занимался приготовлением шамотных масс для форм и отливки металла. Она принесла мне шамотной глины. Мол, что ты мучаешься. Ходишь,ищешь,копаешь клину. А я тогда уже стал искать глину сам, что-то копать. Мне еще не было и 13 лет. Из шамотной глины стал лепить каких-то больших монстров,инопланетян. Это все происходило пока жили в деревне. Через некоторое время переехали жить в Челябинск 1992 году. По счастливой случайности попал в кружок керамики. Мне очень понравилось и ходил в кружок по керамике с 7 и до 11 класса.

В детстве мне говорили что бы я стал машинистом,потом хотел поступать на археолога два раза сдавал экзамены и оба раза не добрал по одному баллу. После пришлось попробовать много профессий от сторожа до грузчика-это был сложный год 1997 год, как и все 90-е.

— Как появилась гончарная мастерская «Урман и Пава»?

Наталья:

— Познакомились мы при поступлении в Красноярский художественный институт на кафедру керамики. В далеком 2001 году. Учились в одной группе из 8 человек. К концу второго курса стали понимать что вместе веселее. Отучились. Решили поехать в Москву. Потому что семье из двух керамистов в Красноярске очень сложно выжить в профессии. В Челябинске тоже. В Москве сменили несколько мест работы, работали всегда с керамикой. Много переезжали. Попали в Сергиев Посад в мастерскую по изготовлению гончарной молоченой посуды.Там и появилось четкое осознание создания и развития своей мастерской.  Потом нам повезло. Мы смогли приобрести участок земли с домом,практически в центре Ростова Великого, что в Ярославской области. Вот это настоящее счастье для странников. Урман сам сделал электрическую печь специальной конструкции для восстановительных обжигов. Круг мы приобрели самодельный. Зато довольно мощный. Прокручивает даже глину на метровую вазу. Постепенно обжились в новом городе. К нам переехали наши родители. В Ростове родились наши сыновья Появились друзья. Стали забегать соседские мальчишки покрутить на гончарном круге. Своих тоже к глине с пеленок приучаем. Активно делаем чернолощёную керамику с восстановлением медной глазури. Это интересно делать и нам самим и сильно отличает работы нашей мастерской от работ других керамистов.

 

 

— В чём сложность производства керамики?

— Керамика — это такой вид искусства, который сочетает в себе по сути все виды изобразительных искусств. Это и живопись и скульптура и графика и работа с материалом, с силуэтом, проектирование, моделирование, пластика, фактура и форма. В живописи допустим есть только плоскость и цвет. В скульптуре как правило только форма. В графике имеешь дело с тоном и силуэтом. А здесь все вместе взятое и плюс технология. Ее необходимо знать. Иначе ничего не получится.Керамика это обожённая глина. У каждого типа глины свой характер и темперамент. Как у человека. Глина должна выдержать свой обжиг. При обучении керамистов, учебных дисциплин на порядок больше чем допустим у живописцев. Также много видов и жанров керамики монументальная, мелкая пластика, интерьерная, ландшафтная, строительная керамика.

Любое, даже самое простое на первый взгляд изделие, — это колоссальный труд. Много творческих поисков и долгий технологический процесс. Труд мастера — это годы обучения,тысячи проб и ошибок. Каждое изделие уникально и выполнено вручную. Физически ручное изделие не получится одинаковым, одно останется неизменным: это теплота и душа, которую вложил мастер в произведение. Это чувствуется на примере ручной кружки и штампованной. Массового и единичного производства. Та же глина умеет усадку, поэтому нужно знать точно до процентов усадку того или иного сорта глины.

 

— Ваша философия, связанная с керамикой и ремеслом.

Урман:

— Мне нравится, я всегда считал, что в объёмном искусстве-скульптуре, дизайнерских вещах, которые имеют объём важнее именно форма. Декор — он вторичен. Поэтому я люблю классическую скульптуру 20 века. Нравится Британская школа скульптуры. Из керамики выделяем современные поиски западных керамистов. Западную работу мастеров над формой и пластикой изделий. Если форма доведена до чистого звучания, то декор не особо требуется. Декор должен быть единым с формой. В идеале. Задача керамиста — передать энергию глины, через форму и объём. И форма сама визуально должна смотреться необычно.

Особое направление — это гончарная скульптура. Сочетание современного подхода с гончаркой дает мне чёткие границы, в которых я могу творить. Границы всегда важны для искусства. Чем они уже, тем лучше. Чем более точный выстрел делаешь, тем более лучше видишь свою цель. Так пытаюсь в этих рамках найти чистоту высказывания, чистоту художественного жеста. Чтобы найти вдохновение не нужно далеко никуда ходить, все находится рядом. Достаточно внимательно смотреть по сторонам. Также и в жизни.

Объемное искусство в керамике —  это искусство силуэта. Динамика, движение, ритм. В единой форме. Керамист — универсальный мастер. И мастер не только по керамике.

Сейчас ищем свой путь. Может быть будет что-то похожее на Нонконформизм, но не эпатажно, а более сдержано. Сейчас многие работают в стиле постмодерн. И наша задача найти своё и сделать это в материале. Поэтому сейчас очень много экспериментируем,ищем новые сорта глины ищем новые формы. Свой стиль, через который сможем выразить нашу философию.

 

— Над чем вы сейчас работаете?

— Проводим поиски и дорабатываем проекты до совершенства,что бы человек получив в руки нашу керамику,был уверен в её абсолютной уникальности. Для нас важно качественно показать себя, правильно. Мы разрабатываем материальную  базу. Этому начало положено. Наша цель — сделать такой продукт, который будет совмещать в себе качество, уникальность, неповторимый технический стиль и ручную работу.

 

— Ваши пожелания.

— Приезжая фактически в каждый малый город, вы можете найти в нём уникальное-присущее только этому городу. Постарайтесь внимательно прочувствовать энергетику города и его особенности. Если говорить о Ростове Великом, то  здесь можно встретить такую атмосферу, которая присуща только ему. Каждый маленький город уникален по-своему. И если будете в нашем Ростове-Великом — приходите в мастерскую в гости!

Фотографии из личного архива Урмана и Натальи.

Об авторе: Союстовский Михаил

Добавить комментарий

биография блогера